سوليوود «متابعات»
أعلن مهرجان كان السينمائي تكريم المخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون بمنحه السعفة الذهبية الفخرية، تقديرًا لمسيرته السينمائية المؤثرة في تاريخ الفن السابع، حيث جمع في أعماله بين الإنتاجات الهوليوودية الضخمة وسينما المؤلف برؤية فنية مبتكرة وقدرة لافتة على توظيف التكنولوجيا في خدمة السرد السينمائي.
ويأتي هذا التكريم ضمن تقليد سنوي يعتمد عليه المهرجان للاحتفاء بصناع السينما الذين تركوا أثرًا واضحًا في الصناعة العالمية. وقد نال الجائزة في السنوات الماضية عدد من أبرز الأسماء في عالم السينما، من بينهم أجنيس فاردا، وماركو بيلوكيو، وجودي فوستر، وميريل ستريب، وروبرت دي نيرو.
ومن المنتظر أن يتسلم جاكسون السعفة الذهبية الفخرية خلال حفل افتتاح الدورة التاسعة والسبعين من مهرجان كان، المقرر إقامته يوم الثلاثاء 12 مايو 2026، في احتفاء خاص بمخرج غيّر مفهوم السينما الملحمية الحديثة وترك بصمة مؤثرة في تاريخها.
ويمثل هذا التكريم لحظة مهمة في مسيرة جاكسون المهنية، إذ يرتبط اسم المخرج النيوزيلندي بعدد من التحولات الكبرى في صناعة السينما العالمية، خاصة في مجال أفلام الفانتازيا الملحمية والمؤثرات البصرية المتقدمة.
وقال جاكسون تعليقًا على الجائزة إن حصوله على السعفة الذهبية الفخرية يعد من أعظم الامتيازات في مسيرته المهنية، مؤكدًا أن مهرجان كان شكّل محطة مهمة في رحلته السينمائية منذ بداياته الأولى.
وأوضح أن أول حضور له في المهرجان كان عام 1988، عندما قدم فيلمه الأول «Bad Taste» في سوق المهرجان، قبل أن يعود في عام 2001 ليعرض مقطعًا دعائيًا من فيلم «The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring»، وهي اللحظة التي وصفها بأنها محطة مفصلية في مسيرته الإخراجية.
وأضاف جاكسون أن مهرجان كان يحتفي دائمًا بالسينما الجريئة والمختلفة، مشيرًا إلى أنه يشعر بامتنان كبير لهذا التكريم الذي يضعه بين صناع أفلام ألهمته أعمالهم طوال سنوات عمله في الصناعة.
من جانبها أعربت رئيسة مهرجان كان إيريس نوبلوق عن سعادتها بتكريم جاكسون في الدورة التاسعة والسبعين، مؤكدة أن المخرج النيوزيلندي يمتلك خيالًا إبداعيًا واسعًا ساهم في إضفاء هيبة جديدة على أفلام الفانتازيا البطولية.
أما المدير الفني للمهرجان تييري فريمو فاعتبر أن تأثير جاكسون في السينما العالمية لا يمكن تجاهله، مؤكدًا أن السينما شهدت مرحلة مختلفة قبل ظهوره، ثم مرحلة أخرى بعد نجاحاته الكبيرة في أفلام الفانتازيا الملحمية.
وأوضح فريمو أن جاكسون لم يكن مجرد صانع مؤثرات بصرية بارع، بل راوٍ قصصي استثنائي يمتلك حسًا سينمائيًا فريدًا وقدرة على بناء عوالم خيالية تبدو واقعية ومقنعة للجمهور.
ويعود ارتباط جاكسون بمهرجان كان إلى واحدة من اللحظات المهمة في مسيرته. ففي 13 مايو 2001 عرض المخرج أولى اللقطات من فيلم «The Lord of the Rings» خلال عرض صحفي قصير على شاطئ «لا كروازيت».
استمر العرض نحو 26 دقيقة فقط، لكنه كشف عن مشروع سينمائي طموح كان لا يزال في مرحلة المونتاج قبل إطلاقه العالمي بعد سبعة أشهر. ومنذ تلك اللحظة بدأت ملامح النجاح الكبير لملحمة «الأرض الوسطى» التي تحولت لاحقًا إلى واحدة من أهم سلاسل الأفلام في تاريخ السينما.
وقد حققت ثلاثية «The Lord of the Rings» نجاحًا نقديًا وجماهيريًا استثنائيًا، إذ حصدت السلسلة 17 جائزة أوسكار. وكان النصيب الأكبر من الجوائز للجزء الثالث «The Lord of the Rings: The Return of the King»، الذي حصل وحده على 11 جائزة أوسكار.
ويعادل هذا الرقم ما حققه فيلمان كلاسيكيان في تاريخ السينما هما «Ben-Hur» و«Titanic»، وهو ما يؤكد التأثير الكبير الذي أحدثته ثلاثية جاكسون في الصناعة العالمية.
كما تجاوزت إيرادات السلسلة ثلاثة مليارات دولار في شباك التذاكر حول العالم، لتصبح واحدة من أكثر المشاريع السينمائية نجاحًا وربحية في تاريخ هوليوود.
واعتمد جاكسون في هذا المشروع الضخم على اقتباس الرواية الأدبية الشهيرة للكاتب «J. R. R. Tolkien»، التي كانت لعقود طويلة تُعد عملًا شبه مستحيل التحويل إلى فيلم سينمائي بسبب تعقيد عالمها السردي واتساع تفاصيلها.
لكن المخرج النيوزيلندي تمكن من تحويل هذا العمل الأدبي إلى ثلاثية سينمائية ملحمية جرى تصويرها بالكامل في نيوزيلندا، ما منح العالم الخيالي للرواية طابعًا بصريًا واقعيًا ومميزًا.
واستغرق تنفيذ المشروع سنوات طويلة من العمل، حيث استمر التحضير نحو عامين قبل بدء التصوير، بينما امتدت عملية التصوير نفسها إلى 274 يومًا. ثم استمرت مرحلة ما بعد الإنتاج قرابة ثلاث سنوات.
وشارك في العمل أكثر من 20 ألف ممثل إضافي، إلى جانب نحو 2400 فني متخصص في مجالات مختلفة من صناعة السينما. كما بلغ متوسط تكلفة الإنتاج اليومية نحو مليون دولار.
ولعبت المؤثرات البصرية دورًا أساسيًا في نجاح المشروع، حيث تعاون جاكسون مع استوديو «Weta FX» في مدينة ويلينغتون لتطوير تقنيات متقدمة في مجال المؤثرات الرقمية.
وقد أسهم هذا التعاون في بناء عوالم سينمائية مذهلة تجمع بين التقنيات الرقمية الحديثة والمؤثرات التقليدية الكلاسيكية، ما أضفى واقعية كبيرة على عالم «الأرض الوسطى».
وشملت هذه العوالم مواقع سينمائية شهيرة مثل مناجم موريا، ومعركة هلمز ديب، وهجوم فرسان روهان في سهول بيلينور، إضافة إلى المواجهة النهائية أمام أبواب موردور.
بعد هذا النجاح العالمي عاد جاكسون في عام 2005 ليقدم نسخة جديدة من فيلم «King Kong»، قبل أن يعود مرة أخرى إلى عالم «الأرض الوسطى» من خلال ثلاثية «The Hobbit» التي عُرضت بين عامي 2012 و2014.
وفي السنوات الأخيرة اتجه المخرج النيوزيلندي إلى المشاريع الوثائقية الكبرى، حيث قدم فيلم «They Shall Not Grow Old» عام 2018، الذي أعاد إحياء لقطات نادرة من الحرب العالمية الأولى عبر تقنيات متقدمة لترميم الصور وتلوينها.
كما قدم السلسلة الوثائقية «The Beatles: Get Back»، التي اعتمدت على أكثر من 60 ساعة من اللقطات غير المنشورة سابقًا لفرقة «The Beatles» أثناء تسجيل ألبوم «Let It Be» عام 1969.
ومن المفارقات التاريخية المرتبطة بسلسلة «سيد الخواتم» أن أعضاء فرقة «The Beatles» كانوا قد اقترحوا في ستينيات القرن الماضي تحويل الرواية إلى فيلم سينمائي.
وكان المقترح يتضمن إخراج الفيلم بواسطة المخرج الأسطوري «Stanley Kubrick»، مع مشاركة أعضاء الفرقة في البطولة. وكان من المخطط أن يؤدي «John Lennon» دور جولوم، و«Paul McCartney» دور فرودو، و«George Harrison» دور جاندالف، و«Ringo Starr» دور سام.
غير أن الكاتب «J. R. R. Tolkien» رفض المشروع في ذلك الوقت، لتظل الفكرة مؤجلة لعقود طويلة قبل أن تتحقق لاحقًا عبر رؤية بيتر جاكسون السينمائية التي غيرت شكل أفلام الفانتازيا في العالم.
