المسلسلات تدخل صالات السينما.. حلقات ومواسم كاملة تبحث عن جمهور على الشاشة الكبيرة

سوليوود «خاص»

أن يذهب الجمهور إلى صالات السينما لمشاهدة الحلقة الأخيرة من مسلسل لم يعد حدثًا استثنائيًا تمامًا، لكن الخطوة التالية بدأت الآن، موسم كامل من مسلسل تلفزيوني يدخل جدول العروض السينمائية، ويباع للجمهور على أجزاء كما لو كان سلسلة أفلام، وفي سوق أخرى يتحول الموسم نفسه إلى ماراثون يتجاوز 5 ساعات.

ابتداءً من 6 نوفمبر 2026، تعرض أكثر من 650 صالة سينما في الولايات المتحدة الموسم الأول من «Heated Rivalry»، وهو مسلسل من 6 حلقات سبق عرضه تلفزيونيًا ورقميًا، وتقسمه «ريغال» إلى 3 برامج، حلقتان في كل مرة، بسعر 9.99 دولارات للعرض، وتشارك في التجربة صالات سينما تابعة لـ«AMC» و«Cinemark» إلى جانب أكثر من 275 موقعًا لـ«ريغال»، بينما يتخذ العرض شكلًا مختلفًا في أستراليا، حيث تقدم «HOYTS» الموسم كاملًا يوم 5 ديسمبر في ماراثون مدته 305 دقائق، مع استراحة بين الحلقتين الثالثة والرابعة.

الحالة مهمة ليس لأن مسلسلًا ظهر على شاشة سينما للمرة الأولى، فهذا حدث من قبل، وإنما لأن صالات السينما بدأت تختبر أكثر من طريقة لإدخال المسلسل نفسه في برامج عروضها، حلقة نهائية تتحول إلى ليلة خاصة، حلقتان قديمتان يعاد تحريرهما كفيلم، أو موسم كامل يباع على 3 زيارات منفصلة، وهنا يتغير السؤال من إمكان عرض المسلسلات في السينما إلى الشكل الذي يمكن أن تأخذه عندما تصل إليها.

من الحلقة الأخيرة إلى الموسم الكامل

في نهاية 2025 قدمت «نتفليكس» اختبارًا كبيرًا لهذا النموذج عندما عرضت الحلقة الأخيرة من «Stranger Things» بالتزامن مع إطلاقها على المنصة في أكثر من 500 صالة سينما بالولايات المتحدة وكندا، واستمرت الفعالية يومي 31 ديسمبر و1 يناير، وكانت الحلقة نفسها طويلة بما يكفي لتقترب من زمن فيلم سينمائي، إذ بلغت مدتها ساعتين و5 دقائق.

الأهم ظهر بعد انتهاء العرض، إذ أعلنت «AMC» أن أكثر من 753,000 مشاهد حضروا الحلقة في صالاتها خلال اليومين، بعدما رفعت الشركة السعة المخصصة لها إلى أكثر من 9 أضعاف ما خططت له في البداية، ولم تكن المقاعد تباع كتذاكر تقليدية، بل كان الحجز يتطلب شراء رصيد للمأكولات والمشروبات بقيمة 20 دولارًا، ما وفر لـ«AMC» أكثر من 15 مليون دولار خلال الفعالية.

وفي نوفمبر 2026 تدخل «Doctor Who» التجربة بصيغة أخرى، إذ جمعت «BBC Studios» قصتي «The Impossible Planet» و«The Satan Pit» في نسخة سينمائية واحدة تتضمن مشاهد محذوفة ومواد إضافية، وحددت 23 نوفمبر لعرضها في أكثر من 1,000 صالة سينما في بريطانيا وأيرلندا والولايات المتحدة وكندا وأستراليا ونيوزيلندا، قبل إضافة عروض أخرى في 28 نوفمبر بعد نفاد تذاكر بعض العروض.

أما «Heated Rivalry» فيذهب خطوة مختلفة، فالهدف ليس نهاية ينتظرها الجمهور للمرة الأولى ولا إعادة تحرير حلقتين قديمتين في صيغة فيلم، بل إعادة تقديم الموسم الأول كاملًا بعد نحو عام من ظهوره، استعدادًا للموسم التالي، وهو ما يجعل التجربة أقرب إلى اختبار قدرة الموسم التلفزيوني نفسه على أن يعيش حياة ثانية داخل صالات السينما.

لماذا تعرض صالات السينما محتوى موجودًا أصلًا؟

هذه التجارب لا تقوم على منح الجمهور محتوى لا يستطيع الوصول إليه في مكان آخر، فحلقة «Stranger Things» وصلت إلى «نتفليكس» في موعد عرضها السينمائي نفسه، وموسم «Heated Rivalry» ليس جديدًا، وقصتا «Doctor Who» تعودان إلى 2006، لذلك فإن صالات السينما لا تنافس التلفزيون أو المنصات على حق المشاهدة الأول بقدر ما تعيد تقديم المحتوى في صورة مختلفة.

بالنسبة إلى مشغلي صالات السينما، يفتح هذا النموذج مساحة بين الإصدارات السينمائية المعتادة، فالعمل التلفزيوني لا يحتاج بالضرورة إلى احتلال الشاشات لأسابيع، ويمكن برمجته في ليلة واحدة أو نهاية أسبوع أو سلسلة محدودة من العروض، أما المنتج أو المنصة فيستطيع إعادة تنشيط الاهتمام بمسلسل قبل موسم جديد، أو تحويل نهايته إلى مناسبة أكبر من مجرد إطلاق حلقة أخرى.

ومن هذه الزاوية تدخل المسلسلات إلى سوق موجود أصلًا داخل الصناعة يعرف باسم «Event Cinema»، الذي وسع استخدام صالات السينما خلال السنوات الماضية ليشمل الحفلات الموسيقية والأوبرا والمسرح والبث الرياضي وعروض المعجبين، لكن وجود موسم كامل في جدول العروض يوسع تعريف المادة التي يمكن أن تتعامل معها صالات السينما تجاريًا.

ليس كل مسلسل صالحًا للسينما

مع ذلك، لا تعني هذه الحالات أن عرض المواسم داخل صالات السينما سيصبح امتدادًا طبيعيًا لكل مسلسل، فالنموذج يحتاج إلى عمل لديه جمهور مستعد للخروج من المنزل من أجله، كما يحتاج إلى اختيار لحظة مناسبة في دورة حياة المسلسل.

في حالة «Stranger Things» كانت المناسبة نهاية واحد من أكبر مسلسلات «نتفليكس»، وفي «Doctor Who» ارتبط العرض بمرور 20 عامًا على حقبة جماهيرية معروفة وإضافة مواد لم تظهر بهذه الصورة من قبل، أما «Heated Rivalry» فيستفيد من الشعبية التي حققها موسمه الأول ومن اقتراب موسم جديد، ولذلك لا يُعرض المسلسل في صالات السينما لمجرد أنه مسلسل، بل لأن هناك مناسبة يمكن بناء العرض حولها.

وهذا قد يحدد مستقبل التجربة أكثر من حجم الشاشة نفسها، فالحلقة العادية التي تصل أسبوعيًا إلى المنزل قد لا تملك سببًا كافيًا لدفع الجمهور إلى شراء تذكرة، بينما يمكن لحلقة افتتاحية منتظرة أو نهاية موسم أو ماراثون يسبق موسمًا جديدًا أن يتحول إلى منتج مختلف.

وماذا عن العالم العربي؟

هذه التجارب تفتح سؤالًا مهمًا أمام السوق العربية، وخصوصًا خلال رمضان، لأن المنطقة تملك موسمًا دراميًا لا يشبه معظم أسواق العالم في كثافته وحجم الاهتمام به.

تقرير عن صناعة المحتوى في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا رصد نحو 244 مسلسلًا أصليًا خلال رمضان 2026 في 17 دولة عربية، كما ارتفعت حصة المسلسلات من المشاهدة التلفزيونية في السعودية من 28% إلى 46% خلال الموسم، في مقابل تراجع حصة الأفلام على التلفزيون من 7% إلى 2%، وهي أرقام تعكس حجم التحول في اهتمام الجمهور خلال الشهر، لا أداء صالات السينما نفسها.

في المقابل، تظهر بيانات شباك التذاكر السعودية صورة شديدة الاختلاف، فقد كان مارس 2025، الذي تزامن مع رمضان، أضعف أشهر العام في إيرادات صالات السينما، مسجلًا نحو 14.9 مليون ريال، مقابل 122.5 مليون ريال في يوليو، أعلى أشهر العام، أي أن إيرادات الشهر الأقوى تجاوزت رمضان بأكثر من 8 أضعاف. ولا يصح إرجاع هذا الفارق إلى المسلسلات وحدها، لأن رمضان يغير مواعيد الخروج والإنفاق والحياة اليومية عمومًا، لكنه يكشف عن موسمية واضحة في إقبال الجمهور على صالات السينما.

وهنا تظهر مفارقة يمكن لصناعة العرض التفكير فيها، الفترة التي يقل فيها النشاط السينمائي نسبيًا هي نفسها الفترة التي تصل فيها متابعة المسلسلات العربية إلى واحدة من أعلى مستوياتها، فهل يمكن لبعض هذه الأعمال أن تجد طريقها إلى صالات السينما بدل أن تظل العلاقة بين الموسمين قائمة على التنافس على وقت الجمهور؟

مسلسلات رمضان داخل صالات السينما

السيناريو الأكثر واقعية لا يبدو في عرض الحلقات اليومية الثلاثين داخل صالات السينما، لأن ذلك يصطدم بعادات مشاهدة مستقرة وبعدد هائل من الأعمال، بل في اختيار لحظات محددة من المسلسل يمكن فصلها عن المشاهدة اليومية.

قد تكون الحلقة الأولى من عمل يحظى بانتظار كبير، أو الحلقة النهائية لمسلسل تحول خلال الشهر إلى ظاهرة، أو الحلقتين الأخيرتين معًا، أو ماراثونًا محدودًا بعد انتهاء الموسم، ويمكن أن يضاف إلى العرض لقاء مع الممثلين أو المخرج أو مادة خاصة، بحيث يصبح للنسخة السينمائية سبب يتجاوز مجرد نقل الصورة من شاشة إلى أخرى.

مثل هذا النموذج يحتاج بالطبع إلى اتفاق بين المنتج والقناة أو المنصة ومشغلي صالات السينما، وإلى معالجة حقوق العرض والتصنيف والتوقيت والسعر، كما أن نجاحه لا يمكن افتراضه مسبقًا لمجرد نجاح تجارب أميركية أو بريطانية، لكنه لم يعد تصورًا نظريًا بالكامل بعدما أثبتت صالات السينما عالميًا قدرتها على بيع محتوى تلفزيوني سبق للجمهور الوصول إليه.

السعودية اختبرت توسيع وظيفة صالات السينما

وتملك السوق السعودية تجربة قريبة، وإن جاءت من خارج المسلسلات، فقد بدأت صالات «موفي» في أغسطس 2020 عرض مباريات من الدوري السعودي، وانطلقت التجربة بديربي النصر والهلال في 3 مواقع بالرياض، ونفدت التذاكر خلال الساعات الأولى من طرحها، قبل استمرار عروض مباريات أخرى ضمن اتفاق مع رابطة الدوري السعودي للمحترفين.

ثم جاء كأس العالم 2026 باختبار أوسع، إذ طرحت «فوكس سينما» في السعودية عروضًا للمباريات من افتتاح البطولة حتى النهائي، بتذاكر فردية وباقات لمجموعة من المباريات وبطاقات غير محدودة، وسجلت عروض كأس العالم في صالات السينما السعودية 67,904 تذاكر خلال البطولة، رغم إقامة عدد من المباريات في ساعات متأخرة.

هذه التجربة لا تثبت أن الجمهور نفسه سيدفع لمشاهدة مسلسل داخل صالات السينما، فطبيعة المباراة مختلفة، خصوصًا بسبب البث المباشر وعدم معرفة النتيجة مسبقًا، لكنها تثبت شيئًا آخر مهمًا، وهو أن صالات السينما في السعودية تستطيع أن تستضيف محتوى لم يُصنع للسينما أصلًا، وأن الجمهور قادر على التعامل معها كمكان لمشاهدة حدث وليس فيلمًا فقط.

شاشة لم تعد مرتبطة بنوع واحد

الجديد في التجارب العالمية الحالية ليس اكتشاف أن الناس يحبون المشاهدة مع الآخرين، ولا مجرد استخدام شاشة كبيرة لعرض مادة تلفزيونية، وإنما انتقال المسلسلات تدريجيًا إلى برامج عروض صالات السينما نفسها بصيغ تجارية مختلفة.

حلقة نهائية اجتذبت مئات الآلاف إلى صالات «AMC»، وحلقتان من «Doctor Who» تتحولان إلى نسخة سينمائية في أكثر من 1,000 صالة سينما، وموسم «Heated Rivalry» يعود كاملًا إلى الشاشة الكبيرة في الولايات المتحدة ثم يتحول إلى ماراثون يتجاوز 5 ساعات في أستراليا، وهي تجارب مختلفة لكن اتجاهها واحد، الحدود بين ما يُنتج للتلفزيون أو البث وما يمكن عرضه في صالات السينما أصبحت أكثر مرونة.

وبالنسبة إلى العالم العربي، قد يكون رمضان المكان الأكثر إثارة لاختبار هذه الفكرة، ليس بتحويل صالات السينما إلى بديل للتلفزيون أو المنصات، وإنما باختيار عدد قليل من الأعمال واللحظات التي تملك بالفعل جمهورًا يريد أن يلتقي حولها.

إذا استمرت التجارب العالمية الحالية في التوسع، فقد يصبح السؤال أمام أصحاب الحقوق ومشغلي صالات السينما أقل ارتباطًا بما إذا كان العمل فيلمًا أو مسلسلًا، وأكثر ارتباطًا بما إذا كان هذا المحتوى يملك مناسبة تستحق أن تُعرض في صالات السينما.